黃曉明一手好牌打爛！明明有過4次演藝巔峰期，卻次次被打回原形！ - 民生茶座 - 蕪湖民生網

發表于: 2019-8-23 15:33 | 只看該作者 |只看大圖 |倒序瀏覽

黃曉明最近又栽了。
因在綜藝《中餐廳》第三季中獨裁又專制的表現，接連幾周承包熱搜，并獲封中年版“蘇大強”的稱號。“我不要你覺得，我要覺得”、“聽我的，就這么干”等經典臺詞被網友戲稱為“明學”。又一次淪為大眾笑點的曉明哥，不得不拾起了自黑的老路子，在線怒送冰箱試圖挽回最后一絲尊嚴。

但這并不能剝奪圍觀群眾吐槽黃曉明的樂趣。《中餐廳》呈現出的種種行為在網友看來堪稱奇葩，但放在黃曉明身上又不覺得奇怪。畢竟以他這些年來留給觀眾的霸總、油膩等印象來看，這樣的行為似乎更加符合他的人設。
但事實上，黃曉明其實可以不用淪落到如今這步田地。出道20年來，他明明曾摸到過四幅好牌。第一次是2001年的《大漢天子》，第二次是2009年的《風聲》，第三次是2014年的《中國合伙人》，最近一次是2017年的《瑯琊榜之風起長林》。但每當他可以通過作品一雪前恥時，都會憑借著一系列令人費解的舉動，再度打回原點。

靈性小生黃曉明的誕生
時間倒回到20年前，彼時22歲的黃曉明尚不知“油膩”二字為何物。沒有表演天賦的他，憑借一副好皮囊被北京電影學院的崔新琴老師選中，成為了趙薇、陳坤的同班同學。因外形俊朗的原因，他在大學畢業期間就接到了多部主演的影視作品。
但前期的兩三部作品都尚未掀起水花，直到2001年的《大漢天子》。這部劇的出現奠定了黃曉明在內地娛樂圈中頭牌小生的地位，同時也被后來的觀眾評價為是黃曉明的演技巔峰。劉徹一角曾是很多人心中的白月光，以至于直到今天都有人因為這個角色而不愿意加入“嘲明大軍”中。

而當時剛剛大學畢業的黃曉明卻沒有琢磨過要用什么技巧和方式去詮釋劉徹。他只覺得自己年輕、沖動、有韌性，就要把劉徹這種無畏無懼的氣勢演出來，哪怕合作對手是陳道明，自己也不能慫。
可以說，《大漢天子》中的劉徹其實就是20歲出頭的黃曉明的真實寫照。他塑造了一個真實、飽滿、令人過目不忘的劉徹，誤打誤撞的成功了。當黃曉明在很多年后成為“油膩”代言人時，觀眾回憶起《大漢天子》時還會痛心疾首的說一句：他曾經也是很有靈性的演員。
初出茅廬的黃曉明是非常幸運的，起點高，口碑好。如果當時的他懂得什么叫“愛惜羽毛”四個字，或許也不會是如今這般場景。
但早期的黃曉明也沒有快速跌落。2008年之前接拍的《神雕俠侶》、《新上海灘》等作品雖未達到口碑爆棚的地步，黃曉明版楊過也曾因夸張的演技受到了一些吐槽。但整體的市場反響尚可，被評為最符合原著的06版《神雕俠侶》口碑也不差，對黃曉明來說不算是減分。

可問題就在于，年輕氣旺的黃曉明因連續接到多部經典大IP作品的邀約，讓他覺得成功來的如此容易，而逐漸的有些飄了。

跌于《鹿鼎記》，起于《風聲》，敗于《泡沫之夏》
“人在成功的時候容易迷失自己的心性，下意識的覺得只要努力就可以，一部一部戲都還挺成功的，直到后來吃虧才開始反思。”
很多年后，40歲的黃曉明在訪談節目中回憶起自己過去的演藝經歷時，終于所有頓悟。
如果說《神雕俠侶》、《新上海灘》中的黃曉明逐漸的暴露了自己表演上的不足，讓觀眾發現他并不似《大漢天子》那般完美，那么《鹿鼎記》的出現，則讓網友心入死灰：《大漢天子》的那個黃曉明已經死了，有靈性的黃曉明是不會允許自己以這樣浮夸、做作的姿態出演韋小寶這個角色的。

但觀眾實在高估了30歲的黃曉明。
受家庭教育的影響，獨生子黃曉明從小生活在父母為他搭建好的安全堡壘里，中學時期媽媽還要拉著他的手送他上學放學。即便是成為演員后，黃曉明在做任何事之前也要先問過媽媽的意見。父母將他保護的很好，以至于放慢了他的成長速度。
30歲的黃曉明依然是20歲的心態，他天真的以為按照自己的喜好去做事，努力的做好自己選擇的事，結果就一定不會錯的。
可《鹿鼎記》讓他栽了。觀眾開始意識到，黃曉明的確不是一個會演戲的演員。他的表演始終無法跳脫黃曉明本人而做到與角色相融合。這對于當時人生經歷匱乏、無法與角色產生共鳴感的黃曉明來說，的確是他的劣勢。
若說黃曉明身上還有什么值得慶幸的事，那就是他雖然不會挑戲、看起來又不太會演戲，但他從來沒有想過要放棄自己。
2009年，一向以正面角色示人的黃曉明冒著風險接拍了電影《風聲》，出演反派角色日本軍官武田。出人意料的是，鮮少飾演反派的黃曉明竟演出了武田的陰險、狠辣和毛骨悚然。這個角色也讓他獲得了第28屆中國電影金雞獎最佳男配角獎的提名，為他臨時掰回了一局。

觀眾開始發現，黃曉明并不是不會演戲，他需要好劇本、好團隊、好搭檔的共同扶持，才能發揮出最好的表演狀態。但在大多數時候，黃曉明選擇劇本的方向都是不盡人意的。
《風聲》過后，好不容易獲封“演技派”的黃曉明又立刻拍攝了一部偶像劇《泡沫之夏》，隨即再度打回原點。
《泡沫之夏》可謂是黃曉明演藝生涯中的一大痛點。若沒有這部劇，黃曉明的黑點充其量就是演技一般。但“花美男”洛熙的邪魅一笑，卻讓黃曉明自此被貼上了“霸道總裁”的標簽，以后無論演什么都很難跳脫。
可黃曉明接拍《泡沫之夏》的心態其實很簡單。在拍攝過《新上海灘》之后，黃曉明就想再出演幾個帶有偶像性質的角色，以來滿足自己的虛榮心。

很多年后的黃曉明終于明白，有些角色類型在當時的基礎上并不是用來提高的。但他明白的似乎實在太晚，以至于他這些年來走了不少的彎路。
禍不單行，在拍攝《泡沫之夏》期間，一則黃曉明墊磚和身高180cm還穿著高跟鞋的女演員搭戲的拍攝花絮被曝光，他的身高隨之成為嘲點。演唱的奧運歌曲因英文發音不準，導致“鬧太套（notatall）”一度成為了黃曉明的代名詞。
這些撲面而來的爭議、嘲笑，對于從小生活在安全堡壘中，一出道便是高起點的黃曉明來說是難以承受的。他嘗試通過微博為自己辯解，表明立場，但嘲笑他的依然會笑。那期間，黃曉明患上很嚴重的抑郁癥，他開始害怕出門，因為他覺得連狗看他的眼光都是異樣的。

身高、英語并不是實質性的黑點，從某種角度上來看，黃曉明因為這兩件小事被罵到抑郁實在是不值得。但站在大眾的立場上來看，這些黑點之所以會成為黑點，都是建立他角色帶來的沖擊力之上的。
如果他在當時是一位令觀眾信服的好演員，那么這些都絕不會成為壓死駱駝的最后一根稻草。

接連數次轉型失敗，
直到遇見《中國合伙人》
吃了虧的黃曉明意識到自己要轉型了，他不想做一個被人指指點點的偶像派，于是他開始急于摘掉自己身上牢固的“偶像”標簽。
黃曉明的轉型之路與如今的流量小生比起來并無兩樣，都是通過接拍大制作、大團隊的影視作品，出演此前從未演過的角色，試圖達到自我突破的目的。
2010年，黃曉明出演了陳凱歌指導的電影《趙氏孤兒》，搭檔是葛優、王學圻等資深演員。黃曉明在影片中飾演因被毀容臉上有一道長長傷疤的韓厥。在電影拍攝期間，黃曉明不斷和化妝師強調：把我畫的再丑一點。

那時的黃曉明又天真的以為，只要變得不帥了，大家就不會說他是花瓶了。但事實上，偶像派和實力派的標準，并不是靠顏值來定義的。《趙氏孤兒》雖然有著優質的主創團隊，但故事虎頭蛇尾，韓厥一角也沒有發揮出人物的真正作用，導致他這次的轉型并不成功。
后來的《血滴子》和《匹夫》也類似，黃曉明執著于通過出演穿著狼狽、滿臉泥土的硬漢來證明自己不是偶像派。他似乎陷入了一個死胡同，沒有人想過或者能夠點醒他。
直到2013年，一部《中國合伙人》讓黃曉明再度打了一波翻身仗。
黃曉明曾說，成冬青就像是為他量身定做的角色。他們的職業雖然不同，但成冬青骨子里的拼勁兒、執著、懦弱、自卑、憨厚都與黃曉明本人非常契合。本色出演讓黃曉明憑借此電影一連獲得了金雞、華表、百花三冠影帝。

即便黃曉明過去太多糟糕的表現無法立刻獲得所有觀眾的認可，但至少這部電影讓觀眾看到了，黃曉明還是有藥可救的。
可就像是開篇提到的那樣，黃曉明特別擅長將一把好牌玩兒爛。對于演員來說，想成功轉型或是得到穩定的好口碑，至少要三部好作品的鋪墊。而黃曉明常常在給了觀眾希望之后，又飛起了一腳踢碎了那本就不太穩固的期望值。

滿血復活《瑯琊榜》，
尷尬敗落《中餐廳》
從《中國合伙人》到《瑯琊榜之風起長林》中間共5年的時間，黃曉明扎堆上線了14部影視作品。且7分以上的作品空白，及格作品只有電視劇《精忠岳飛》一部，4分以下的作品卻占了5部。

曾在《中國合伙人》成功之后，承諾要為中國電影事業做貢獻，要陸續帶給觀眾好作品的黃曉明猶如幻影。
但黃曉明并不是有意而為之，他當然有拍攝好作品的訴求，只是態度不夠堅定。黃曉明或者說是其團隊，從未為他定制過正確的發展規劃和發展路徑。這致使黃曉明常常沒有頭緒，在作品的選擇上很容易被外界其他因素所影響。
導致黃曉明繼續大量接拍爛片的重要元素之一是“不懂拒絕”。因不想看到認識的制片姐姐賠錢而臨時救場0片酬出演兒童片《瑪德二號》，為了支持（前）經紀人黃斌首次指導的電影而出演了最終僅有3.7分《何以笙簫默》，3.1分的《神奇》也同樣是為了幫朋友一個忙。

后來的黃曉明意識到了好人緣不能當飯吃，做好人的前提是對彼此有提升，而不是互相消耗。幫了太多不該幫的，最終把自己坑了。“感性”尚可以解釋黃曉明接拍部分爛片是帶著善意的出發點，但這并不是他淪落至今的全部因素。
缺乏對自己的定位，以及對劇本和對市場的認知，才是黃曉明的致命傷。
2015年，首次掛名出品人的黃曉明主演了電視劇《錦繡緣華麗冒險》。站在生意人的角度，黃曉明不得不考慮劇集的商業化能力，他曾在采訪中表示民國虐戀題材是會有市場的。于是，他在劇中主演了愛秀胸肌的霸道總裁左震。這與他曾經說過的轉型完全背道而馳。
曾在2011年因檔期原因錯失《步步驚心》的黃曉明，在2017年卻抓住了出演同為桐華原著所改編的電視劇《上古情歌》的機會，而這部劇從劇情到造型無一處討喜，最終的評分只有3.1分。

即便黃曉明在2015年換掉了經紀團隊，減緩了影視作品的拍攝頻率。但黃曉明挑選劇本的眼光卻始終不夠令人滿意。
典型如他曾在采訪中表示不能理解《太平輪》、《橫沖直撞好萊塢》這兩部作品觀眾為什么不買賬，他本以為有頂級團隊、超強陣容打造的影片不應該是這個結果。在接拍之前，黃曉明的確是奔著拍好作品的念頭去的。可卻常常事與愿違。

（資料來源：橘子娛樂）
能否出演到好作品力挽狂瀾，對于黃曉明來說更像是在撞大運。當然黃曉明也有選對劇本的時候，雖然幾率并不高。
2016年底，《瑯琊榜之風起長林》官宣陣容，曾錯失《瑯琊榜1》的黃曉明終于與侯洪亮導演展開合作，在劇中出演蕭平章一角。因有珠玉在前，第二部難免會被拿來比較，且黃曉明出演的角色又不是主角，怎么看都不討好。因此在接拍之前，團隊和粉絲都是極力反對的。
出人意料的是，黃曉明這次竟然賭對了。在團隊、劇情、角色人設全部過關的情況下，黃曉明演出了蕭平章的成熟、隱忍和睿智。同時，他在三年前和章子怡合作的電影《無問西東》也在此期間上映，影片的好口碑再度為黃曉明加重了砝碼。

當時，一位黃曉明的粉絲發布長文抒寫感想，稱過去幾年一直不敢說自己喜歡的明星是黃曉明，因為很容易受到身邊人的嘲笑，這一次她終于可以驕傲的說出偶像的名字。黃曉明看過后回復粉絲：對不起，讓你久等了。
這本是一個溫情的故事。在黃曉明和他的粉絲終于可以抬起頭來的同時也說明，即便觀眾對黃曉明一直抱有很大偏見，但只要他交出了好作品，這種偏見就會自然而然的淡化。40歲的黃曉明終于迎來了演藝生涯中口碑逆轉的第4個轉折點，他下定決心要放慢腳步，多花時間去挑一些好劇本。
《無問西東》過后的兩部作品《你遲到的許多年》和《烈火英雄》的口碑可以算是差強人意，并沒有前幾次快速和明顯的下滑。也許再等來一部7分以上的作品，黃曉明就可以一雪前20年的恥辱，正式在不惑之年成為演技派。
然而，7分以上的作品尚未到來，卻猝不及防的等來了《中餐廳》第三季。黃曉明在綜藝中的一系列行為和語言令觀眾匪夷所思，這對風評尚未完全反轉的黃曉明來說，無疑是致命一擊。

綜藝節目擅長將明星的某種特點放大，而任何人的缺點被集中渲染過后，可能都是無法直視的。一部綜藝節目的呈現，并不能為黃曉明的人品、行為動機蓋章，但這并不是這件事的重點。
黃曉明曾在易立競的《立場》訪談中表示，自己還沒有做到成為演員，現階段他還只是個明星。好演員，首先要降低自己的曝光率，只拿作品說話。
但目前的黃曉明似乎還無法舍棄娛樂圈的喧囂和熱鬧，而對于像他這樣思維簡單的“老好人”來說，越多的曝光就意味著負面新聞爆發的可能性。40歲的黃曉明說過他自己終于開始長大了，可42歲的黃曉明卻用實際行為反駁了過去的自己：我依然還在成長中。
他開始通過送冰箱，自嘲玩梗來試圖洗刷自己被打在身上的“油膩”、“自負”等標簽，在娛樂至死的時代，這一套似乎也是管用的。在他自嘲的微博下，網友把那些匪夷所思的發聲編成了段子，齊刷刷笑著說“不要你覺得，要我覺得”。
然而即使通過這樣的危機公關挽回了一些口碑，也不免被大眾再次簡化為“玩梗”代言人。一如大碗寬面之于吳亦凡，錦鯉之于楊超越。這樣的稱謂將在很長時間伴隨著他們，成為持久的烙印。
而年輕的楊超越和吳亦凡或是路線選擇不同，或是時間足夠，還有大量的回旋余地。但是對于42歲的黃曉明，這樣的自嘲式安全堡壘終究又讓他在實力派的道路中越走越遠。畢竟一個好演員該讓人記住的永遠是作品，在大眾心中的定位永遠需要不那么“清晰”，才能避免被打上固定的印象標簽。
只是不知道，當下階段的黃曉明，還有這一股子拼勁，想要做一名實力派演員嗎？